Los libros que inspiran a Rosalía: una biblioteca íntima con sus lecturas recomendadas

De Camille Paglia a Simone Weil, de Ocean Vuong a Kaneko Misuzu, los libros que acompañan a Rosalía revelan el pulso secreto de su universo creativo: un espacio donde la belleza es búsqueda, la fe se mezcla con el cuerpo y la palabra se convierte en espejo del alma.

Entre stories, fotos en su Instagram y algunas declaraciones en entrevistas y eventos, Rosalía ha dejado entrever parte del mapa literario que sostiene su obra. Más allá de los focos, la artista construye su imaginario con lecturas que hablan de deseo, introspección, misticismo y autenticidad. En los lomos de sus lecturas encontramos un hilo que une lo sagrado y lo carnal, la filosofía y el instinto, la estética y la vulnerabilidad.

Este recorrido por los títulos que la acompañan permite entender mejor el tejido simbólico de su música. Cada libro parece alimentar una faceta de su obra: la sensualidad, la fe, la feminidad, la introspección. Leerlos es, en cierto modo, asomarse al universo creativo y conceptual de una creadora que convierte cada página en una nota más dentro de su propio pentagrama.

Los 8 libros que inspiran a Rosalía

1. Sexual Personae, de Camille Paglia

En una fotografía que Rosalía compartió en Instagram el 7 de septiembre, donde podemos ver una cama deshecha, una guitarra y una serie de libros, se asoma Sexual Personae, seguramente el ensayo más polémico de Camille Paglia. Sexual Personae condensa muchas de las tensiones que laten también en la obra de Rosalía, como lo sagrado y lo carnal, la sexualidad o lo femenino como fuerza volcánica y no como adorno.

Camille Paglia es una ensayista norteamericana que en Sexual Personae recorre la historia del arte desde una idea poderosa: la sexualidad como motor estético. De Safo a Madonna, de Botticelli a Bowie, Paglia traza una genealogía donde eros y arte son la misma corriente eléctrica. Su estilo es excesivo, barroco, desafiante, pero también hipnótico, en una lectura que te atraviesa y te marca.

Que Rosalía tenga este libro sobre la cama dice mucho de Lux. Sexual Personae no busca respuestas, sino fricciones; no predica feminismos dóciles, sino el poder indómito del deseo. Leerlo hoy es asomarse al mismo abismo donde Rosalía baila: el lugar donde lo erudito se vuelve sensual y donde la belleza nunca está exenta de peligro.

2. Lo más importante es saber atravesar el fuego, de Charles Bukowski

En esa misma fotografía, la de la guitarra, una cama sin hacer y algunos libros, podemos encontrar Lo más importante es saber atravesar el fuego, una de las colecciones poéticas póstumas de Charles Bukowski. Esta obra, publicada en 2015, es un testimonio crudo y visceral de la vida del poeta estadounidense, llamado por muchos el maestro del realismo sucio, quien siempre gozó de un estilo directo y una mirada que apuntaba hacia los aspectos más oscuros de la existencia humana.

Rosalía ha demostrado en varias ocasiones su gusto y admiración por la poesía, y también por una literatura que explora las complejidades emocionales y existenciales del individuo, y Bukowski, con su mirada incisiva y su lenguaje sin adornos, encarna esa búsqueda de autenticidad y crudeza, tratando temas como el amor, la soledad, la lucha interna y la resistencia a los golpes de la vida, elementos que resuenan con la intensidad emocional presente en la música de Rosalía.

Al igual que en las composiciones de la artista catalana, donde se fusionan géneros y se exploran las emociones humanas más intensas, Bukowski en esta obra ofrece una visión sin filtros de la vida, invitando al lector a confrontar la realidad tal como es un compendio de poemas que desafían y conmueven.

3. Agua y jabón, de Marta D. Riezu

En un stories de Instagram, Rosalía confesaba no saber todavía cuál era su libro favorito, pero sí estar disfrutando especialmente de uno: Agua y jabón. Apuntes sobre elegancia involuntaria. El libro de Marta D. Riezu, en un presente que presume del exceso continuo, propone lo contrario: la elegancia no como exhibición sino como fondo perenne. El título del libro lo heredó del fotógrafo Cecil Beaton, que respondió “agua y jabón” al ser preguntado sobre qué era la elegancia.

El libro, fragmentario y desordenado a propósito, se divide en tres partes (“Temperamentos”, “Objetos” y “Lugares”) y un suplemento de afinidades. Cada parte contiene reflexiones breves, citas, recuerdos e imágenes de lo cotidiano que no solemos canonizar: una tienda de barrio, un objeto olvidado, una familia normal, la generosidad silenciosa, etc.

Para alguien como Rosalía, que vive lo lujoso en su cotidianidad, este libro es una obra de casi obligada lectura, dado que invita a ver la cultura pop y el éxito como un escenario donde lo verdadero no está siempre en lo brillante y excesivo, sino en una actitud, un gesto o una mirada, o lo que es lo mismo, en lo involuntariamente elegante. Riezu reivindica que lo elegante no depende tanto de los objetos, sino del carácter y de la curiosidad. Que Rosalía lo tenga entre sus lecturas destacadas no es casualidad.

4. Flamenca, de Antón M. Espadaler

Flamenca no es solo una recomendación más, es mucho más que eso, es un libro sin el que la carrera de Rosalía, quizá, habría tomado otros derroteros, ya que podemos decir que esta novela es la base conceptual de su disco El mal querer. El texto original, escrito a mediados del siglo XIII, relata el matrimonio de la joven Flamenca con un conde celoso, su encerramiento en una torre y la seducción clandestina del caballero Guillem de Nevers.

Para Rosalía, Flamenca sirve de tejido simbólico, ya que trata sobre el encierro de la mujer, los celos que devoran, la rebelión soterrada y la metamorfosis hacia el empoderamiento. Es tan fuerte la influencia de este libro medieval, escrito por Antón M. Espadaler, que la portada de su última edición ya lo define como “La novela que ha inspirado a Rosalía y a su disco El mal querer”. Y no es para menos, porque el álbum se estructura de manera muy similar a la novela, en capítulos/canciones que reproducen ese arco narrativo que lleva de la opresión a la liberación femenina.

5. La gravedad y la gracia, de Simone Weil

Rosalía lleva dos años dando pistas del contenido de Lux, su esperadísimo nuevo disco. En abril de 2023, publicó en su cuenta de Instagram una fotografía en México en la que se ve una edición del libro de Simone Weil (1909-1943), La gravedad y la gracia. La obra descansa encima de una mesa cubierto de post-its con un “TE AMO” en grande y un corazón.  Dos años después, la carta de presentación de este cuarto trabajo, que podemos ver en el diseño del CD, es una cita de la filósofa y activista: «El amor no es consuelo, es luz».

Esta frase aparece precisamente en La gravedad y la gracia, una recopilación póstuma de los cuadernos que Weil escribió en Marsella entre el otoño de 1941 y la primavera de 1942. Son reflexiones sobre el amor, el sufrimiento, la belleza, la redención y su propia relación con lo místico. Para ella, luz y gravedad dirigen la realidad del ser humano. Esta antología también refleja sus intentos de desentrañar la participación divina en el mundo. De hecho, Weil se pasó la vida buscando la intersección entre Dios y las desgracias que nos acontecen. Para ella, el trabajo, el sufrimiento y prestar atención al entorno constituían formas de rezar y acercarse a Dios. Pese a este pensamiento místico, rechazaba abiertamente a la Iglesia. Todo esto queda plasmado en La gravedad y la gracia y por eso, es la mejor forma de adentrarse en el pensamiento de Weil y comprender las implicaciones de lo que canta Björk en Berghain: «The only way to save us is through divine intervention».

6. En la tierra somos fugazmente grandiosos, de Ocean Vuong

El 29 de agosto de 2022, Rosalía publicó una foto en Chile, donde actuaba por el Motomami World Tour. En ella aparece en un momento de relax, con una taza de té o café a medio terminar y un libro boca abajo. Los expertos no tardaron en averiguar que se trataba de En la tierra somos fugazmente grandiosos, del poeta y ensayista estadounidense Ocean Vuong. Por su parte, el autor había compartido en Instagram Stories un vinilo de Motomami firmado por la artista catalana con la siguiente dedicatoria: “Para mi escritor favorito en el mundo, el que siempre me emociona and inspires me to write more. Abrazos para ti, Ocean. Rosalía”.

En la tierra somos fugazmente grandiosos se publicó en España en 2020 y venía de ser un superventas en The New York times. El libro es una extensa carta que un hijo le escribe a su madre analfabeta y explora la complicada relación que hay entre ellos, pero también aborda temas como la resiliencia, el racismo o la homosexualidad. Cada frase es, en realidad, un examen de conciencia. El protagonista no viene de un contexto fácil. Pertenece a una familia de vietnamitas que tuvieron que huir del país, su abuela está en las últimas, tiene un padre maltratador y ha sufrido acoso escolar por partida doble: como inmigrante y gay. Un libro bellísimo y veraz, inspirado en las vivencias íntimas del autor, que combina momentos de extrema crudeza con otros de una belleza sutil y elusiva.

7. Feminismo, pasado y presente, de Camile Paglia

Rosalía publicaba en su perfil de Instagram una fotografía con una cama deshecha atravesada por una guitarra y varios libros. Entre ellos, se distinguía Feminismo, pasado y presente, una recopilación de ensayos de Camille Paglia. Es una de las voces más polémicas dentro del feminismo. Se la tilda de disidente por sus reflexiones incómodas, como que el gusto por la belleza no siempre oculta machismo, que niños y niñas deben tener una educación sexual diferenciada por vivir su sexualidad de forma distinta o que las mujeres, si quieren ser iguales a los hombres, no deben recibir una protección especial.

En estos textos, reivindica las mujeres sureñas, desde Scarlett O’Hara a Ava Gardner pasando por las tribus Apalaches. Al igual que Paglia expresa su admiración por todas estas matriarcas, la discografía de Rosalía está plagada de homenajes y referencias a las mujeres de su vida. Como el audio que usa de su abuela en G3 N15 de Motomami, la evocación a Frida Khalo en la portada de El mal querer o las citas en Lux a la feminista Simone Weil o la mística sufí Rabia al Adawiyya, dos voces que ponían el amor divino en el centro de su discurso.

8. El alma de las flores, de Kaneko Misuzu

El 13 de septiembre de 2022, justo antes de comenzar el Motomami World Tour en Estados Unidos, Rosalía compartía en su perfil de Instagram leyendo un texto de El alma de las flores, de Kaneko Misuzu, una de las grandes poetas de la literatura japonesa. Este libro es una joya que florece con una sensibilidad tan delicada como radical, como una flor de Sakura. La fotografía muestra en concreto la canción infantil Hoshi to Tanpopo, "Estrellas y Dientes de León" en japonés.

Esta joya nos revela la voz de una mujer que, en el Japón de principios del siglo XX, escribió desde la mirada de lo pequeño: una flor, un pez, una niña. Kaneko Misuzu no solo observa, sino que escucha el alma de las cosas. En ese gesto hay una ética profunda, casi revolucionaria, que interpela nuestra forma de estar en el mundo.

Este libro no se lee, se respira. Cada poema es una bocanada de aire limpio en tiempos de ruido e hiperconectividad. Quizá fue la pausa que Rosalía buscaba en plena gira mundial. Kaneko Misuzu se pregunta cosas con la inocencia de una chiquilla, como “¿por qué el cielo es azul?” y consigue que en esa pregunta haya más filosofía que en muchos tratados. Ideal para lectores que buscan belleza sin artificio y profundidad sin solemnidad. Un libro para regalar, para releer, para dejar abierto sobre la mesa como quien deja una flor en agua. Porque eso es lo que hace Misuzu: nos recuerda que incluso lo más frágil tiene alma. Y que esa alma merece ser escuchada.

Unas lecturas para entender a una estrella

La biblioteca de Rosalía no es un catálogo de referencias, sino un territorio emocional. En ella conviven la lucidez de Simone Weil, la ternura de Kaneko Misuzu, la crudeza de Bukowski o el feminismo polémico de Paglia. Todas esas voces confluyen en una misma pregunta: ¿cómo transformar la experiencia —el amor, la pérdida, la belleza, la herida— en arte?

Estos libros, lejos de ser simples lecturas, son los espejos donde la artista se mira para componer su propio lenguaje. Leerlos es entrar en resonancia con esa búsqueda de pureza y exceso, de ruido y silencio, que define el corazón de Lux, su nuevo disco.

Paula Fernández y Alberto Sepúlveda (Cultura Fnac)