Cinco libros musicales para empezar el año bailando

No todo va a ser encender el tocadiscos y montar congas al son de sonidos latinos y funk, por ello te recomendamos nuestros últimos libros musicales favoritos que han llegado a nuestras tiendas.

Elton John – Yo

El pasado 2019 fue su año: comienza su despedida de los escenarios con una gira internacional que será un éxito más a los tantos de su carrera y el biopic sobre buena parte de su vida, ‘Rocketman’, fue un taquillazo bien merecido (y bastante superior en calidad a ‘Bohemian Rhapsody’, gran parte del mérito lo tiene Taron Egerton). No quedó ahí Reginald Kenneth Dwight, nombre que figura en la partida de nacimiento del británico Elton John, sino que también publicó sus memorias cuyo título sólo podíamos esperarlo de él y aplaudirle por ello: ‘Yo’. Y es que, con la primera persona del singular a través de sus más de cuatrocientas páginas, nos narra una vida de excesos, incontables anécdotas, farándula y mucha música desde una sinceridad brutal. 

James Rhodes – Playlist. Rebeldes y revolucionarios de la música

No creo que tengamos en Madrid a un fan más devoto de Bach (y de las tantísimas bondades que le ha dado nuestro país) que el pianista británico James Rhodes. Tras narrarnos en sus anteriores ‘Instrumental’ y ‘Fugas’ (ambos editados por Blackie Books) sus vivencias propias, ahora cual hermano mayor que nos recomienda sus artistas favoritos, repasa sus compositores favoritos de la música clásica, sus siete magníficos: de Bach, por supuesto, apodado por Rhodes como “el Padrino”, a Ravel, pasando por Mozart, Chopin o Rachmaninov. De todos ellos nos recomienda un par de piezas y extrae un buen surtido de datos curiosos, más allá de pura biografía, también su influencia en la cultura pop. ¿Sabíais que en ‘El Caballero Oscuro: La leyenda renace’ cuando Bruce Wayne baila con Selina sonaba Ravel? Curiosidades así a montones en este libro con un packaging increíble. 

Nate Chinen – Playing changes. Jazz para el nuevo siglo

A punto de entrar en los nuevos años 20, el estilo musical que predominaba en la misma década del siglo pasado era sin duda el jazz. Desde entonces, en estos cien años, el jazz ha evolucionado y se ha mantenido a pesar de los cambios sonoros y culturales que han venido dándose desde al menos los años 60, y este libro de Nate Chinen tiene un valor notable al ser el primer libro que aborda el jazz no como historia pasada, sino como una fuerza viva que todavía hoy sigue creando obras valiosas, generando discursos estimulantes y dialogando tanto con la tradición como otros géneros que han irrumpido en el nuevo milenio. Figuras como Kamasi Washington y J Dilla, aparentemente diferentes, pero con muchos puntos en común han hecho por este riquísimo fluir de sonidos tanto como otros tantos nombres que aparecen en sus páginas. Ideal para amantes del jazz y quienes tengan inquietudes en la música contemporánea. 

Jeff Tweedy – Vámonos (para poder volver). Acordes y discordias con Wilco, etc.

No me considero especialmente fan de Wilco. Más allá de un par de discos suyos, apenas he escuchado mucho más. Esos dos me encantan, lo reconozco. Y quizás el haberme acercado a esta biografía no como seguidor de la banda o su propio compositor, sino como curiosidad ante sus vivencias me ha supuesto una muy gratificante sorpresa. Breves, amenas y con un humor que muchas veces se echan en falta en este tipo de libros, Jeff Tweedy nos cuenta cómo nace su amor por la música, se desarrolla y consolida en forma de una de las bandas americanas de los últimos años. Con gran humildad y honestidad, Tweedy se abre y comparte gustos, experiencias y adicciones sin andarse con rodeos, llanamente e incluso de forma divertida. 

Frank Broughton y Bill Brewster – Anoche un DJ me salvó la vida

Tiene gracia que por subtítulo lleve “Brevísima historia de los verdaderos innovadores de la música” tenga una extensión de más de ochocientas páginas, pero, si sois unos verdaderos devotos de libros de temática musical, os advierto que se os van a hacer cortas. Podéis leerlo tanto de principio a fin como capítulos que más interés os generen (en mi caso, el cuarto, dedicado al northern soul fue uno de los primeros a los que acudí y es para enmarcar), éste es uno de los libros definitivos no de los DJ, sino de la cultura de baile, desde la importancia del sonar en las radiofórmulas al reggae, el disco de Giorgio Moroder o el acid house. Todo ello con un lenguaje didáctico e interesantísimo. Junto con ‘Yeah Yeah Yeah’ de Bob Stanley y ‘Retromania’ de simon Reynolds, pasa a ser mi libro de música favorito, y no es decir poco. Una biblia que todos los coleccionistas de discos deberían tener junto a sus LPs más preciados.

Texto: Alberto Vaquero (Fnac.es).